{"id":3026,"date":"2011-01-27T07:56:44","date_gmt":"2011-01-27T05:56:44","guid":{"rendered":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/?p=3026"},"modified":"2020-06-10T16:30:31","modified_gmt":"2020-06-10T14:30:31","slug":"le-yeux-clos-dodilon-redon","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/2011\/01\/le-yeux-clos-dodilon-redon\/","title":{"rendered":"Le yeux clos de Odilon Redon"},"content":{"rendered":"
\"Odilon<\/a>

Les yeux clos de Odilon Redon – Mus\u00e9e d’Orsay<\/p><\/div>\n

Int\u00e9riorit\u00e9 m\u00e9lancolique<\/span><\/h2>\n

\u00ab\u00a0J\u2019ai su avec les yeux ouverts plus grandement sur les choses, que la vie que nous d\u00e9ployons peut aussi r\u00e9v\u00e9ler de la joie.\u00a0\u00bb, cette pens\u00e9e d\u2019Odilon Redon n\u2019est-elle pas une continuation d\u2019un regard tourn\u00e9 vers l\u2019int\u00e9rieur\u00a0?<\/p>\n

C\u2019est une brune aux yeux clos. T\u00eate inclin\u00e9e, coup\u00e9e \u00e0 l\u2019ossature de l\u2019\u00e9paule, visage retranch\u00e9, tourn\u00e9 \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur, cette dame diaphane r\u00eave-t-elle face \u00e0 la mer \u00e9tale\u00a0? Parall\u00e8le \u00e9trange, qu\u2019un jeu lumineux r\u00e9v\u00e8le dans la douce p\u00e2leur d\u2019un brun et d\u2019un bleu, pos\u00e9s en touches fines, presque transparentes. La composition met en lumi\u00e8re cette \u00e9mergence du symbole.<\/p>\n

1880 – 44 x 36 cm<\/p>\n

Sujet<\/strong><\/span><\/h2>\n

Ce visage \u00e9mergeant de ce qui semble \u00eatre de l’eau est peut-\u00eatre celui de Mme Redon mais l’essentiel est dans la mat\u00e9rialisation de la figure inclin\u00e9e, dans ces yeux clos du personnage repli\u00e9 sur sa vie int\u00e9rieure, sur ses visions et ses r\u00eaves. Redon donne ici l’arch\u00e9type m\u00eame de l’image symboliste. Ce n’est pas le portrait physique qui importe, c’est le monde mental, celui des correspondances baudelairiennes et des po\u00e8tes symbolistes.<\/p>\n

C\u2019est l\u2019id\u00e9e des yeux clos qui semble-t-il a dirig\u00e9 la construction de cette toile\u00a0; on ne peut donc dire de cette \u0153uvre qu\u2019elle soit un portrait. Redon accordait un importance \u00e0 cette id\u00e9e d\u2019yeux clos car il en fit plusieurs versions dans cette m\u00eame disposition, dessins, pastels et estampes.<\/p>\n

Est-ce la souffrance tue, le sommeil et le r\u00eave, la mort, la vie int\u00e9rieure ou tout cela ensemble que Redon a voulu faire appara\u00eetre, nous n\u2019en savons rien, on sait seulement que Redon avait copi\u00e9\u00a0 la t\u00eate de L\u2019Esclave mourant<\/em> de Michel-Ange au Louvre \u00e0 cette \u00e9poque.<\/p>\n

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Composition<\/span>
\n<\/strong><\/h2>\n

Le tableau est divis\u00e9 en deux partie qui semblent compl\u00e9mentaires, le visage lui m\u00eame et la partie basse du tableau limit\u00e9e par une ligne qui coupe le personnage au dessous de l\u2019\u00e9paule. Le personnages est l\u00e9g\u00e8rement de profil le visage tourn\u00e9 de notre c\u00f4t\u00e9, les yeux bais\u00e9s et clos.<\/p>\n

L\u2019axe<\/a> du visage est l\u00e9g\u00e8rement pench\u00e9, mais la ligne de l\u2019\u00e9paule est parall\u00e8le \u00e0 cette ligne qui coupe la partie basse du tableau. Cette partie est d\u2019une autre nature que le visage, on peut penser que le peintre a associer sans souci d\u2019aucun r\u00e9alisme deux \u00e9l\u00e9ments en apparence disparates pour les faire agir l\u2019un sur l\u2019autre et cr\u00e9er une \u00e9motion d\u2019un type particulier.<\/p>\n

Cette \u00e9tendue plate qui ressemble \u00e0 une \u00e9tendue de sable mouill\u00e9 au bord de la mer qu\u2019on peut lire dans cette peinture comme une mer extr\u00eamement \u00e9tale et calme et dont la derni\u00e8re vague s\u2019avance sous la lumi\u00e8re du soleil qui la fait briller, cette courbe de lumi\u00e8re semble \u00e9clairer le visage mais compte tenu de la d\u00e9r\u00e9alisation des choses on peut aussi ressentir cette tache de lumi\u00e8re comme une projection ou une \u00e9manation de ce visage. Le vide immense qu\u2019elle produit donne \u00e0 ce visage une dimension\u00a0 ind\u00e9chiffrable, \u00e0 la fois r\u00e9elle et imagin\u00e9e.<\/p>\n

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Couleur, lumi\u00e8re<\/strong><\/span><\/h2>\n

Apr\u00e8s une p\u00e9riode essentiellement consacr\u00e9e au travail du noir et du blanc \u00e0 travers la pratique de la lithographie, Odilon Redon qui \u00e9tait aussi peintre d\u00e9couvre la couleur qui deviendra \u00e9clatante et primordiale dans ses pastels. Les yeux clos<\/em> constituent une approche toute en nuances des pouvoirs suggestifs de la couleur<\/a>. Coloris p\u00e2les, harmonieux, discrets.<\/p>\n

Cette peinture est trait\u00e9e en couches tr\u00e8s fines et transparentes, \u00e0 partir des couleurs de terre (ocre jaune, terre de sienne naturelle et terre d\u2019ombre br\u00fbl\u00e9e) auxquelles le peintre a ajout\u00e9 un peu de blanc et bien sur le bleu qui entoure le visage. On ne sent la touche que dans l\u2019\u00e9clat de lumi\u00e8re qui semble \u00eatre refl\u00e9t\u00e9e par l\u2019eau. Le jeu de la lumi\u00e8re comme cela a \u00e9t\u00e9 dit plus haut est ambigu car c\u2019est un jeu entre les deux \u00e9l\u00e9ments du tableau qui en fait l\u2019expression, il ne s\u2019agit pas ici de montrer une lumi\u00e8re r\u00e9elle, mais d\u2019exprimer un sentiment \u00e0 caract\u00e8re extatique par deux r\u00e9alit\u00e9s associ\u00e9es ensemble\u00a0: l\u2019immensit\u00e9 plate et vide de l\u2019oc\u00e9an et la s\u00e9r\u00e9nit\u00e9 d\u2019un visage.<\/p>\n

Odilon Redon utilise ici \u00e0 la fois l\u2019analogie, et pour la premi\u00e8re fois une sorte d\u2019assemblage qui n\u2019est pas sans faire penser au collage\u00a0; ce symbolisme r\u00e9duit \u00e0 presque rien est d\u2019une \u00e9tonnante efficacit\u00e9. Mais ceci est aussi du \u00e0 la qualit\u00e9 magnifique de cette peinture dont l\u2019harmonie de couleurs est d\u2019une subtilit\u00e9 et d\u2019une d\u00e9licatesse qui doit beaucoup \u00e0 un grand savoir quant \u00e0 l\u2019art de peindre du pass\u00e9<\/p>\n

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Mati\u00e8re, forme<\/span><\/h2>\n

Odilon Redon \u00e9tait un grand pastelliste, cette mati\u00e8re<\/a> tr\u00e8s douce et lumineuse convenait sans doute \u00e0 l\u2019expression de sa lumi\u00e8re int\u00e9rieure, et dans son travail \u00e0 l\u2019huile on sent l\u2019influence de cette technique, car une partie importante de cette peinture est faite de tr\u00e8s l\u00e9gers frottis qui laissent voir le grain de la toile en clair, irisant ainsi le sujet d\u2019une trame qui \u00e9loigne visuellement le visage, l\u2019estompant l\u00e9g\u00e8rement d\u00e9mat\u00e9rialisant les ombres et faisant de la chevelure une mati\u00e8re douce, presque fumeuse \u00e0 certains endroits.<\/p>\n

Le visage d\u00e9cal\u00e9 un peu sur la gauche du tableau donne \u00e0 la partie droite du vide bleu une profondeur et un espace a\u00e9rien que la lumi\u00e8re<\/a> sur le visage renforce. L\u2019impression de sommeil et de r\u00eave que procure ce tableau donne le sentiment que le peintre a voulu nous communiquer une sorte de paysage int\u00e9rieur, affirmant ainsi que chaque \u00eatre humain est habit\u00e9 par un monde qui lui est propre.<\/p>\n

Redon est un des principaux ma\u00eetres du symbolisme.<\/p>\n

Extrait du travail pr\u00e9paratoire pour le CD-Rom Secrets d’Orsay
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Suite →<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[245,158],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3026"}],"collection":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3026"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3026\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13580,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3026\/revisions\/13580"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3026"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3026"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3026"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}