{"id":4149,"date":"2011-09-29T07:56:29","date_gmt":"2011-09-29T05:56:29","guid":{"rendered":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/?p=4149"},"modified":"2020-06-10T16:27:27","modified_gmt":"2020-06-10T14:27:27","slug":"la-chaste-suzanne-de-jean-jacques-henner","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/2011\/09\/la-chaste-suzanne-de-jean-jacques-henner\/","title":{"rendered":"La chaste Suzanne de Jean-Jacques Henner"},"content":{"rendered":"
\"La<\/a>

La chaste Suzanne de Henner – Mus\u00e9e d’Orsay<\/p><\/div>\n

Un nu acad\u00e9mique<\/strong><\/span><\/h2>\n

\u00ab\u00a0Nulle imagination, aucune fantaisie, il supprime les trois quarts et demi des difficult\u00e9s de l\u2019art de peindre et il s\u2019en fait un syst\u00e8me. Il a invent\u00e9 un model\u00e9 que tous les peintres connaissent, que quelques-uns imitent, simple, qui devient un proc\u00e9d\u00e9 et qui, comme tous les proc\u00e9d\u00e9s, une fois connu finit par causer un peu de fatigue\u00a0\u00bb, Eug\u00e8ne Fromentin n\u2019a rien d\u2019un tendre avec son contemporain Jean-Jacques Henner.<\/span><\/p>\n

Jeu de miroir, jeu de regard. Vieux, dans l\u2019ombre, il se rince l\u2019\u0153il. Sous un \u00e9clairage somptueux, elle plonge un pied dans l\u2019eau fra\u00eeche, tressaille, incline la t\u00eate. Elle se voit observ\u00e9e. <\/span><\/p>\n

Arr\u00eat sur ce model\u00e9 savamment travaill\u00e9, ce corps \u00e0 la carnation parfaite, cette chair rehauss\u00e9e par le ton des drap\u00e9s. Comment la lumi\u00e8re nimbe-t-elle cette chaste Suzanne, contemporaine d\u2019Olympia<\/em><\/a>\u00a0?<\/span><\/p>\n

Salon de 1865\u00a0 – 185 x 130 cm<\/span>
\n<\/span><\/p>\n

Sujet<\/strong><\/span><\/h2>\n

Ce tableau fut expos\u00e9 au Salon de 1865 en m\u00eame temps que l’Olympia <\/em>de Manet peinte deux ann\u00e9es plus t\u00f4t. Cette comparaison illustre les diff\u00e9rences de la conception du nu dans la peinture officielle et dans ce qu’on a appel\u00e9 “la nouvelle peinture”.<\/p>\n

Alors que Manet opte pour la modernit\u00e9 avec tout ce que cela comporte, Henner se situe dans la tradition o\u00f9 le nu qu’il soit all\u00e9gorique (cf. J. Lefebvre), mythologique (cf. E. Delaunay ou A. Cabanel) ou biblique, comme c’est le cas ici, est pr\u00e9texte \u00e0 une peinture de pure convention, satisfaisant l’\u0153il et les d\u00e9sirs du spectateur, sans invention picturale proprement dite.<\/p>\n

Jean Jacques Henner est un de ces peintres du XIXe si\u00e8cle dont la trajectoire s\u2019accomplit par une individuation du style qui \u00e9chappe \u00e0 tous les courants ambiants. Sa mani\u00e8re lorsqu\u2019il peint Suzanne au bain<\/em> tient encore beaucoup de l\u2019influence d\u2019Ingres\u00a0; il fait partie de la g\u00e9n\u00e9ration de Cabanel, Rosa Bonheur, Lefebvre,\u00a0 Delaunay, et bien s\u00fbr de Courbet, g\u00e9n\u00e9ration qui voit dispara\u00eetre les deux grands courants du d\u00e9but du si\u00e8cle\u00a0: le romantisme et le n\u00e9oclassicisme<\/a>. Sa d\u00e9marche est parall\u00e8le \u00e0 celle d\u2019un Gustave Moreau, sans bien sur l\u2019extraordinaire imagination de Moreau, mais sa recherche stylistique inspir\u00e9e, semble-t-il, par la renaissance italienne (et particuli\u00e8rement par Giorgione) lui est personnelle.<\/p>\n

Il a 36 ans lorsqu\u2019il pr\u00e9sente cette \u0153uvre au salon, il ma\u00eetrise parfaitement son art, et participe de ce courant qui continue \u00e0 se mesurer aux anciens. L\u2019italianisme de ce tableau est flagrant, Henner n\u2019\u00e9chappe pas au poids de la tradition.<\/p>\n

Le th\u00e8me de Suzanne au bain, trait\u00e9 magistralement par Rembrandt au XVIIe si\u00e8cle, est ici partiellement recouvert par le travail du peintre sur le nu. On peut penser que pour Henner Suzanne au bain<\/em> \u00e9tait surtout le pr\u00e9texte d\u2019un beau travail.<\/p>\n

Il n\u2019a pourtant pas n\u00e9glig\u00e9 le th\u00e8me qui traite du regard de l\u2019homme sur le corps de la femme, donc du d\u00e9sir, mais aussi du regard des vieillards sur la jeunesse, donc du temps.<\/p>\n

Le sujet est tr\u00e8s riche, et il est int\u00e9ressant d\u2019\u00e9tudier comment Henner le traite\u00a0; dans la Suzanne<\/em> de Rembrandt (1637) le peintre annule les vieillards, c\u2019est notre propre regard auquel r\u00e9pond celui de Suzanne. Nous sommes ces vieillards d\u00e9j\u00e0 s\u00e9par\u00e9s de la vie par la conscience du temps.<\/p>\n

Dans ce tableau, contrairement \u00e0 celui de Rembrandt, aucune douleur, aucune trag\u00e9die\u00a0; et un jeu de regard bien moins direct\u00a0: le regard de l\u2019homme est dans le tableau (ce qui n\u2019est pas une nouveaut\u00e9, bien s\u00fbr), la ligne de son regard va vers le dos de la femme pendant que celui de Suzanne se porte vers l\u2019eau.<\/p>\n

Mais Henner a fort bien r\u00e9ussi \u00e0 nous faire p\u00e9n\u00e9trer le jeu des regards car Suzanne se sait regard\u00e9e mais doublement, si l\u2019on peut dire, car elle communique la sensation d\u2019\u00eatre regard\u00e9e \u00e0 celui qui regarde le tableau.<\/p>\n

Ce double jeu de regards n\u2019est pourtant pas propre au Th\u00e8me de Suzanne au bain<\/em>, c\u2019est une note propre \u00e0 Henner qui s\u2019int\u00e9resse surtout \u00e0 l\u2019id\u00e9e de beaut\u00e9 comme nous allons le voir par l\u2019\u00e9tude plastique du tableau.<\/p>\n

Composition<\/strong><\/span><\/h2>\n

Une construction g\u00e9om\u00e9trique<\/a>.<\/p>\n

Un jeu de verticales, troncs d’arbres, jambe droite de Suzanne, montant de pierre, et d’horizontales clairement trac\u00e9es (la margelle et le rebord du bassin, la ligne d’eau), deux diagonales qui se croisent au niveau de la taille de Suzanne au centre du tableau (des yeux du vieillard \u00e0 la main droite de Suzanne, des fleurs dans l’eau, dos de Suzanne \u00e0 l’angle sup\u00e9rieur du montant de pierre).<\/p>\n

Cette structure g\u00e9om\u00e9trique simple, en \u00e9toile concentre le regard sur le corps de Suzanne et sur l’action du tableau, son v\u00e9ritable sujet, le regard du vieillard sur Suzanne entrant dans l’eau. Des moyens simples, classiques pour une efficacit\u00e9 parfaite.<\/p>\n

Cette structure en angle droit donne au tableau un caract\u00e8re paisible que cette croix ne contredit pas au contraire, elle fixe l\u2019attention sur le geste lent de Suzanne entrant dans l\u2019eau\u00a0 prudemment, semble-t-il\u00a0; Henner m\u00e9nage un moment d\u2019arr\u00eat gr\u00e2ce \u00e0 cette composition faisant ainsi appara\u00eetre le sentiment que Suzanne a d\u2019\u00eatre regard\u00e9e mais aussi attirant l\u2019attention sur ce corps de femme nimb\u00e9 d\u2019une lumi\u00e8re \u00e9blouissante.<\/p>\n

La perspective<\/a> est inexistante, ce qui donne au tableau une apparence un peu plate, que le model\u00e9 superbe et la profondeur cr\u00e9\u00e9e par la lumi\u00e8re compense\u00a0; les allusions \u00e0 l\u2019espace du XVe si\u00e8cle italien sont \u00e9videntes et la composition en t\u00e9moigne, on reconna\u00eet le coin de verdure encadr\u00e9 dont d\u2019ailleurs le lointain, lui, rappelle les paysages de fond de Nicolas Poussin.<\/p>\n

La renaissance et le XVIIe si\u00e8cle ont nourri cette g\u00e9n\u00e9ration, la vraie rupture n\u2019est pas l\u00e0, Henner est issu de la tradition et \u00e0 sa mani\u00e8re y restera fid\u00e8le.<\/p>\n

Couleur, lumi\u00e8re<\/strong><\/span><\/h2>\n

Bien s\u00fbr cette lumi\u00e8re<\/a> dont nous avons parl\u00e9 plus haut, est donn\u00e9e en contraste de l\u2019ombre du haut du tableau, mais elle contient une intention car elle ne correspond pas \u00e0 une situation r\u00e9elle\u00a0: Le jour tombe, le ciel est d\u00e9j\u00e0 jaune, la sc\u00e8ne devrait donc \u00eatre beaucoup plus sombre, or Suzanne est dans une lumi\u00e8re \u00e9clatante. Ceci nous incline \u00e0 penser que c\u2019est principalement le travail sur le corps qui int\u00e9ressait Henner et le geste d\u2019entrer dans l\u2019eau. Effectivement notre regard est capt\u00e9 par l\u2019habilet\u00e9 avec laquelle le peintre nous donne la sensation presque tactile de la carnation de cette jeune femme\u00a0.<\/p>\n

Le model\u00e9 est tr\u00e8s savamment d\u00e9velopp\u00e9, le bras droit dont la main s\u2019appuie \u00e0 peine du bout des doigts sur la pierre, donne au mouvement sa d\u00e9licatesse\u00a0; l\u2019autre main dans l\u2019ombre, perdue dans le rouge sombre du tissus, lui r\u00e9pond d\u2019un autre appui.<\/p>\n

La carnation est somptueusement trait\u00e9e et le visage porte une expression complexe faite de ce regard qui p\u00e8se sur elle, de l\u2019entr\u00e9e du pieds dans l\u2019eau et donc de la subite fra\u00eecheur ressentie, mais aussi d\u2019une sorte de complicit\u00e9 avec le regard sur le tableau, complicit\u00e9 en premier lieu avec le peintre bien s\u00fbr.<\/p>\n

Henner fait figurer deux drap\u00e9s, un blanc et un rouge de part et d\u2019autre du corps de la femme, ils sont les deux coloris pouss\u00e9s \u00e0 l\u2019extr\u00eame de la couleur de peau de la jeune femme et donc la mettent en valeur, donnant un \u00e9crin \u00e0 sa beaut\u00e9, faisant \u00e9clore sa nudit\u00e9 par l\u2019id\u00e9e de v\u00eatements \u00f4t\u00e9s\u00a0; quelques fleurs rouges et blanches aussi ont \u00e9t\u00e9 jet\u00e9es sans doute par l\u2019homme de l\u2019ombre, en hommage \u00e0 ce corps dont \u00e9mane une lumi\u00e8re exquise.<\/p>\n

La gamme de couleurs<\/a> est volontairement limit\u00e9e, cama\u00efeu de blanc, rose et gris vert que viennent ponctuer le drap\u00e9 brun rouge et les fleurs rouge vif.<\/p>\n

 <\/p>\n

Mati\u00e8re, forme<\/strong><\/span><\/h2>\n

Ces fleurs accompagnent le mouvement de descente dans l\u2019eau du corps, elles viennent sans doute d\u2019\u00eatre jet\u00e9es \u00e0 l\u2019instant qu\u2019on nous montre, c\u2019est cela qui fait d\u00e9couvrir la pr\u00e9sence \u00e9trang\u00e8re au fond du tableau, dans l\u2019ombre des feuillages, et c\u2019est cela qui immobilise ce corps et son reflet qu\u2019elle regarde\u00a0; le jet des fleurs provoque la d\u00e9couverte de sa propre image.<\/p>\n

Henner fait sur le corps de cette femme un v\u00e9ritable \u00e9clairage de th\u00e9\u00e2tre, il met donc en sc\u00e8ne plus qu\u2019il repr\u00e9sente et sa peinture ira par la suite dans un sens oppos\u00e9 \u00e0 celle de Courbet et plus encore \u00e0 celle de Manet.<\/p>\n

L’effet de flou qui envahira la peinture d’Henner par la suite et lui donnera son caract\u00e8re onirique n\u2019est pas encore perceptible ici, mais d\u00e9j\u00e0 l\u2019atmosph\u00e8re \u00e9rotique a cette teinte de r\u00eave\u00a0; le corps de Suzanne a l\u2019air \u00e9clair\u00e9 de l\u2019int\u00e9rieur, il donne le sentiment de produire lui-m\u00eame sa lumi\u00e8re.<\/p>\n

Henner fait preuve dans cette toile d’une tr\u00e8s grande ma\u00eetrise technique h\u00e9rit\u00e9e de l’enseignement acad\u00e9mique. Le rendu<\/a> de la chair dans la lumi\u00e8re t\u00e9moigne d’un “m\u00e9tier” parfaitement ma\u00eetris\u00e9 o\u00f9 l’on sent qu’il a beaucoup regard\u00e9 Ingres. L’air circule autour du corps gr\u00e2ce au clair obscur qui donne leur volume aux formes.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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Suite →<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[245],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4149"}],"collection":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4149"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4149\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13575,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4149\/revisions\/13575"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4149"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4149"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4149"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}