{"id":5759,"date":"2012-11-29T07:56:19","date_gmt":"2012-11-29T05:56:19","guid":{"rendered":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/?p=5759"},"modified":"2012-11-28T17:20:16","modified_gmt":"2012-11-28T15:20:16","slug":"quelques-elements-de-la-forme-en-peinture","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/2012\/11\/quelques-elements-de-la-forme-en-peinture\/","title":{"rendered":"Quelques \u00e9l\u00e9ments de la forme en peinture"},"content":{"rendered":"

<\/p>\n

\"Portrait<\/a>

Portrait de l'artiste au Christ jaune de Paul Gauguin - Mus\u00e9e d'Orsay<\/p><\/div>\n

Cerne, serti<\/strong><\/span><\/p>\n

Ligne continue servant \u00e0 tracer le contour des objets ou des figures. Une figure peut \u00eatre sertie \u00e0 la fa\u00e7on des vitraux ou des \u00e9maux cloisonn\u00e9s, c\u2019est \u00e0\u00a0 dire cern\u00e9e sur tout son contour par une ligne sombre continue. Le cerne, ou, plus minutieux, le serti, permettent d\u2019isoler les motifs les uns des autres, et d\u2019en offrir une lecture ais\u00e9e et imm\u00e9diate. C\u2019est le cas de la bande dessin\u00e9e, mais aussi de la peinture japonaise dont l\u2019influence se fait sentir en France \u00e0 partir des ann\u00e9es 1860.<\/p>\n

Paul Gauguin et \u00c9mile Bernard, qui tentent de renouer avec la peinture primitive afin de redonner \u00e0 celle-ci son statut premier d\u2019image populaire, sont les premiers \u00e0 utiliser cette technique particuli\u00e8re. Dans Autoportrait au Christ jaune<\/a><\/em>, les \u00e9l\u00e9ments principaux comme le corps du Christ et le visage et les v\u00eatements du peintre, sont entour\u00e9s d\u2019un cerne qui cloisonne les formes et les couleurs.<\/p>\n

Circonscription<\/strong><\/span><\/p>\n

Ligne r\u00e9guli\u00e8re qui limite une forme.<\/p>\n

La circonscription est li\u00e9e au travail d’esquisse, \u00e0 la mani\u00e8re dont le peintre entame et pr\u00e9pare son travail. Si l\u2019utilisation de ligne de circonscription n\u2019est pas syst\u00e9matique, elle peut dans certains tableaux demeurer visible ou dispara\u00eetre sous la couche de peinture. Dans La vague violette<\/em><\/a> de Paul Lacombe, la circonscription des vagues est rest\u00e9e apparente, donnant \u00e0 cette partie de la peinture un caract\u00e8re tr\u00e8s graphique.<\/p>\n

<\/p>\n

Esquisse, croquis, \u00e9bauche<\/strong><\/span><\/p>\n

Le croquis note bri\u00e8vement une premi\u00e8re pens\u00e9e, l’esquisse est un travail pr\u00e9paratoire, et l’\u00e9bauche est le premier \u00e9tat d’un tableau.<\/p>\n

Le croquis est ex\u00e9cut\u00e9 de fa\u00e7on spontan\u00e9e. L\u2019esquisse r\u00e9v\u00e8le les premiers traits rapides du dessin, la premi\u00e8re mise en forme des valeurs et des \u00e9l\u00e9ments. L\u2019\u00e9bauche pr\u00e9pare la toile en indiquant sommairement les premi\u00e8res formes. En g\u00e9n\u00e9ral, l\u2019\u00e9bauche dispara\u00eet au moment o\u00f9 l\u2019artiste peint d\u00e9finitivement sa composition. Au XIXe si\u00e8cle, certains artistes abandonnent la phase d\u2019\u00e9bauche.<\/p>\n

“Les esquisses ont souvent un feu que le tableau n\u2019a pas” (Diderot). Lorsque Eug\u00e8ne Delacroix r\u00e9alise l’\u00e9bauche de La chasse aux lions<\/em><\/a>, il la consid\u00e8re comme une esquisse pr\u00e9paratoire. Ce travail r\u00e9v\u00e8le la passion du peintre pour le rythme des formes et des couleurs qui pr\u00e9dominent ici sur la r\u00e9alisation des d\u00e9tails figuratifs. Trois ann\u00e9es furent n\u00e9cessaires \u00e0 Thomas Couture pour achever les Romains de la d\u00e9cadence<\/em><\/a>. Avant de passer au dessin des corps et \u00e0 la couleur, Couture trace pr\u00e9cis\u00e9ment les lignes de construction de la perspective lin\u00e9aire. Croquis, esquisses et \u00e9bauches ont jalonn\u00e9 le travail du peintre jusqu\u2019\u00e0 aboutir \u00e0 l\u2019\u00e9quilibre harmonique du tableau final.<\/p>\n

G\u00e9om\u00e9trie <\/strong><\/span><\/p>\n

Science math\u00e9matique qui a pour objet le calcul des dimensions, originellement les figures g\u00e9om\u00e9triques sont obtenues par la r\u00e8gle et le compas. La g\u00e9om\u00e9trie habite le tableau comme une sorte de squelette. Elle est le ma\u00eetre mot de la Renaissance, comme en atteste le recours au nombre d\u2019or. Au XIXe si\u00e8cle, certains artistes comme C\u00e9zanne ou \u00c9mile Bernard r\u00e9introduisent \u00e0 la base de leur travail les figures g\u00e9om\u00e9triques comme \u00e9l\u00e9ments structurant \u00e0 partir desquels leur libert\u00e9 de composition reste enti\u00e8re. Le rapport de la longueur sur la largeur du tableau de Thomas Couture, Les Romains de la d\u00e9cadence d\u00e9termine la ”section d’or”. Ce rapport, consid\u00e9r\u00e9 depuis l\u2019Antiquit\u00e9 comme une r\u00e8gle d\u2019harmonie parfaite d\u00e9termine la structure g\u00e9om\u00e9trique enti\u00e8re du tableau r\u00e9v\u00e9l\u00e9e par les lignes de construction. Ainsi les verticales r\u00e9parties sym\u00e9triquement par rapport \u00e0 la m\u00e9diane, font \u00e9merger le carr\u00e9 central qui circonscrit la sc\u00e8ne principale.<\/p>\n

Trait<\/strong><\/span><\/p>\n

Mani\u00e8re de dessiner une ligne ou un ensemble de lignes, trac\u00e9 vivant diff\u00e9renci\u00e9 en \u00e9paisseur et en valeur.<\/p>\n

Le trait est la base de l’art du dessin. Il peut \u00eatre purement technique comme dans la circonscription, ou port\u00e9 \u00e0 un tr\u00e8s haut degr\u00e9 de ma\u00eetrise et d’art quand il traduit l’impulsion personnelle de l’artiste. Il est la base du premier travail du peintre, m\u00eame si le plus souvent il dispara\u00eet par la suite sous la peinture. Utilis\u00e9 et \u00e9paissi comme un\u00a0 cerne en contour de la forme, il devient une sorte de ”passage” comme dans certaines \u0153uvres de Gauguin..<\/p>\n

Henri de Toulouse-Lautrec affectionne particuli\u00e8rement le dessin au point que son coup de pinceau se traduit le plus souvent par des traits peints. Sa facture tr\u00e8s originale et tr\u00e8s personnelle allie la l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 du dessin \u00e0 la sensualit\u00e9 de la peinture, r\u00e9v\u00e9lant toute l\u2019expressivit\u00e9 du geste, sa vivacit\u00e9 et sa spontan\u00e9it\u00e9. Les trac\u00e9s utilis\u00e9s dans La Toilette <\/em><\/a>sont vari\u00e9s: lin\u00e9aires, hachur\u00e9s, ou plus bouillonnants.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Cerne, serti Ligne continue servant \u00e0 tracer le contour des objets ou des figures. Une figure peut \u00eatre sertie \u00e0 la fa\u00e7on des vitraux ou des \u00e9maux cloisonn\u00e9s, c\u2019est \u00e0\u00a0 dire cern\u00e9e sur tout son contour par une ligne sombre…<\/p>\n

Suite →<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[245],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5759"}],"collection":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5759"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5759\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5760,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5759\/revisions\/5760"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5759"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5759"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/mieux-se-connaitre.com\/wp4\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5759"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}